
Das Werk „Pulsatillafunk“ aus der Serie „Neon“ verbindet die Symbolik der Pulsatilla als homöopathisches Mittel mit der rhythmischen Energie des Funk. Dabei entsteht eine Bildsprache, die zwischen Heilung, Emotion und Lebensfreude oszilliert. Die Pulsatilla, in der Homöopathie traditionell mit Wandel, Sensibilität und innerer Ausgeglichenheit assoziiert, wird hier nicht botanisch dargestellt, sondern als Sinnbild für Bewegung und Transformation verstanden.
Die Komposition entfaltet sich wie ein musikalischer Rhythmus. Leuchtende Neonfarben durchziehen die Bildfläche und erzeugen ein vibrierendes Spannungsfeld aus Licht, Farbe und Energie. Die Formen scheinen sich zu bewegen, sich zu verdichten und wieder aufzulösen, als würden sie einem unsichtbaren Groove folgen. Diese Dynamik erinnert an die charakteristische Kraft des Funk: eine Musik, die nicht nur gehört, sondern körperlich empfunden wird.
In diesem Zusammenhang erhält die Pulsatilla eine neue Bedeutung. Als homöopathisches Symbol steht sie für innere Prozesse, für das Gleichgewicht zwischen Gefühl und Veränderung. Die energetische Bildsprache übersetzt diese Vorstellung in eine zeitgenössische visuelle Form. Die Farben wirken wie emotionale Schwingungen, die sich über die Leinwand ausbreiten und miteinander in Resonanz treten. Es entsteht der Eindruck eines lebendigen Kreislaufs aus Aufnahme, Verarbeitung und Freisetzung von Energie.
Die Serie „Neon“ verstärkt diese Wirkung durch ihre intensive Leuchtkraft. Das Licht wird zum Träger von Stimmung und Bewegung. Es verleiht dem Bild eine moderne, beinahe performative Präsenz, die an die Atmosphäre von Musikclubs, Bühnenlicht und urbaner Kultur erinnert. Gleichzeitig bleibt die Idee der Heilung und des inneren Wandels spürbar – nicht als medizinische Aussage, sondern als poetische Metapher für die Fähigkeit des Menschen, sich immer wieder neu auszurichten.
„Pulsatillafunk“ vereint damit drei Ebenen: die symbolische Kraft der Pulsatilla, die mitreißende Energie des Funk und die leuchtende Farbwelt der Serie „Neon“. Das Werk erzählt von Veränderung, Lebensfreude und innerer Bewegung. Es lädt dazu ein, Heilung nicht als Zustand der Ruhe zu verstehen, sondern als lebendigen Prozess voller Rhythmus, Licht und kreativer Energie.




